日出日落部落格

兩位女兒相約聖誕假期各由聖地牙哥和台北出發，到夏威夷《HYATT REGENCY WAIKIKI RESORT SPA 》五天四夜的家庭聚會之旅。拍回他們旅遊的照片，美麗的 Waikiki 海灘，椰子樹、白沙、人潮、衝浪板依舊，只是多了好幾棟高檔的渡假飯店。令我勾起47年前利用到美國出差之便，在夏威夷停留三天兩夜的難忘之旅！
我以前是入住《Hilton Hawaiian Village Waikiki Beach Resort 》，設立於1955年，其海灘應該是最美的，因為他佔盡先機，夕陽照射下的白沙，有點金光閃閃之感，最是浪漫怡人！每週五晚固定有煙火秀。
夏威夷給我的感覺是充滿生命熱忱的渡假勝地！會給人生活、生命另個面向的憧憬。下飛機裙擺美女向我掛上花環，歡呼Aloha！送上香吻，並用《拍立得相機》拍照留念，買那張照片才幾塊錢美金，那真是永恆的留念！
 

德國哲學家尼采相信音樂的藝術，加強我們對生命的參與感，賦予生命意義，使人生值得過下去。因此，他說：「藝術，唯有藝術！藝術最能使人生可期，最能誘人向著生命，最能激勵生命！」。 
依據西方哲學家的說法，真正𢤦得藝術的人並不多，懂得藝術的人是最幸福的一群。「生命朝露；藝術千秋」，世間最幸福的人就是真正的藝術家，因他們能將意念藉其作品呈現，他們的＂生命＂因而無盡。 

《紫檀木雕嵌玉雕彌勒佛衆神像插屏》  屏風框：長32.9公分 x 寬22.9公分 x 厚2.9公分 。 玉雕板：長 28.5 公分 x 寛18.5 公分 x 厚2.1 公分。 插屏架 ：長28 公分 x 寬14公分 x 高24.2公分。木質插屏框內嵌青白玉雕彌勒佛衆神像等物象，座雕螭龍紋，以「麒麟吐玉書」典故為主題紋飾。 面對露著大肚，慈祥喜悦的彌勒菩薩留下深刻記憶，誰都能脱口而出＂笑口常開，笑天下可笑之人；大肚能容，容天下難容之事。＂，此物件融合了彌勒佛的福氣、和合二仙的圓滿以及其他神祇，如福祿壽三星、財神等的吉祥組合，象徵著「五福臨門、闔家安康、喜樂圓滿」的祝福，強調吉祥如意以及家庭和諧。 彌勒佛代表著福氣、知足、樂觀與富足。和合二仙代表和諧、和氣與圓滿。福祿壽三星象徵福氣、俸祿與長壽。財神祈求財源廣進。 左上角有一從天而降的巨龍，右下方有一展翼而舞的鳳凰，集結了福、祿、壽、和、財的美好願望以及龍鳳呈祥、瑞氣千條的靈山聖地的景象。

今年第二代主辦人直接交付給旅行社辦理《松板根渡假酒店》訂房事宜，大家也決議往後以這樣的模式，並請旅行社幫忙推薦，選擇優質的聚會地點。 《大板根渡假酒店》是「國際觀光旅館」，園區擁有台灣珍貴的國寶級低海拔原始亞熱帶雨林，生態豐富，是融合森林、生態、溫泉與住宿的優質渡假和親子旅遊理想地點，我們家庭已第三度入住。能和唐宏大家族一起進住，更是開心！其樂融融！ 今年是唐宏基金會五十四週年加上大學四年同窗，足足五十八年半的情誼，如此緊扣，真是始料未及。第二代輪流承接辦理，逐步改變以往以《東勢林場》為主要聚會場所，是進步的思維。 三代同堂的大家族聚會，今年有41位參加，希望往後大家能更踴躍參予盛會！ 大學畢業前，我們八個好友合組了《唐宏基金會》，當時的構想是將來有機會大家一起創業，雖然這樣的「理想」與生活的「現實」相去甚遠，但這個基金會卻將我們的情感牢牢的緊扣在一起。 

《千里江山圖》是北宋王希孟創作的絹本設色畫卷，原畫作尺寸：1191.5公分長x 51.5 公分高。現收藏於北京故宮博物院。王希孟(1096-？)，北宋政和年間(1111-1117)為畫院學生，後召入禁中文書庫，初未甚工。宋徽宗趙佶當時是圖畫院的老師，其慧眼獨具＂孺子可教＂，於是親授其法。經趙佶親授指點筆墨技法後，藝精進。徽宗政和三年(1113)四月，王希孟用了半年時間，繪成《千里江山圖》卷，時年18歲。不久英年早逝。研究指出，《千里江山圖》的主要取景地是廬山和鄱陽湖。 此作品以長卷形式，立足傳統，畫面細緻入微，煙波浩渺的江河、層巒起伏的羣山構成了一幅美妙的江南山水圖，漁村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨長橋等靜景穿插捕魚、駛船、遊玩、趕集等動景，動靜結合恰到好處。在該作品人物的刻畫上，極其精細入微，意態栩栩如生，飛鳥用筆輕輕一點，具展翅翱翔之態。 《千里江山圖》自北宋末，幾百年間不知輾轉何處，清初時收入內府，溥儀出宮時，攜出該畫卷。不知何因，《千里江山圖》流落民間，中國解放後，才由國家購回。 《千里江山圖》是中國十大傳世名畫之一。十大名畫列表（按年代順序）：《洛神賦圖》 (東晉) 顧愷之、《步輦圖》 (唐代) 閻立本、《唐宮仕女圖》 (唐代) 張萱 (一說周昉)、《五牛圖》 (唐代) 韓滉、《韓熙載夜宴圖》 (五代) 顧閎中、《千里江山圖》 (北宋) 王希孟、《清明上河圖》 (北宋) 張擇端、《富春山居圖》 (元代) 黃公望、《漢宮春曉圖》 (明代) 仇英、《百駿圖》 (清代) 郎世寧。 《千里江山圖卷》絹本 設色 橫卷。手卷尺寸：1041 公分長 x 36 公分高。畫心尺寸：698 公分長x 29.3 公分高。題跋心尺寸：196 公分長x 29.3公分高。款識：無。共鈐有20方鑑賞印。題跋內容：（蔡京提及受宋徽宗贈王希孟的畫，並述說宋徽宗指導王希孟作畫）以及（溥光讚美王希孟才華橫溢，畫作精彩絕倫）。 

劉松年（約1155-1218），錢塘（今浙江杭州）人，南宋孝宗、光宗、寧宗三朝的宮廷畫家。居清波門外，人稱「劉清波」，又呼「暗門劉」。師承李唐，工山水、人物、界畫，常畫西湖，多寫茂林修竹、山明水秀之西湖勝景。山水畫風格繼承董源、巨然，清麗嚴謹。與李唐、馬遠、夏圭被合稱為「南宋四大家」。南宋畫院講究法度、強調形似，與文人畫重神傳、寫意有所區別。 歷代「十八學士」為題的畫作甚多，無論長卷或立軸，多描繪學士們於園林中活動；或如宋徽宗《文會圖》群聚飲宴，或如明人《十八學士圖》將學士們分入四軸中進行「琴」、「棋」、「書」、「畫」等文藝活動。 唐初十八學士這一歷史，傳到宋代已成典故。兩宋文人時常進行內容豐富的雅集活動。琴、棋、書、畫，這是不可或缺的，歌舞曲藝、古玩彝器、飲酒美食也是常見的畫面。十八學士的衣着雖然還是唐人的模樣，家具器物卻處處流露出宋代的特徵，他們彷彿穿越了時光。 此卷託名劉松年畫十八學士圖，細觀筆墨設色，已經是明人唐伯虎樣式的開臉，或是明清時期「蘇州片」一類的作品。 《十八學士圖卷》絹本 設色 橫卷。手卷尺寸：983 公分長 x 36 公分高。畫心尺寸：468 公分長x 28.8 公分高。題跋心尺寸：438 公分長x 28.8 公分高。款識：淳熙書院博士錢塘劉松年繪。共鈐有8方鑑賞印。此畫作筆精墨妙，清麗嚴謹，設色典雅，界畫工致，頗有特色！題跋內容：（略）。 

（1712-1779），字雲亭，江蘇蘇州人，清代畫家，家住閶門內專諸巷。擅長人物、界畫、花鳥草蟲，畫梅兼具蒼勁與秀雅。乾隆十六年（1751）弘歷南巡至蘇州，徐揚進畫受召入內廷任職，受艾啟蒙、賀清泰影響提升寫實技法。乾隆二十四年（1759）完成《盛世滋圖》，後繪《乾隆南巡圖》十二卷。其繪畫繼承《清明上河圖》散點透視法，以山水城池反映現實。傳世作品還有《京師生春詩意圖》、《王羲之寫經換鵝圖》。《盛世滋長圖》卷，又稱《姑蘇繁華圖》，紙本 設色 橫卷。全長1225 公分，高35.8公分。現藏遼寧省博物館。 《姑蘇繁華圖卷》絹本 設色 橫卷。手卷尺寸：1026公分長 x 36公分高，畫心尺寸：900公分 x 29 公分高。款識：欽惟我國家治化昌明超軼三代幅員之廣主齒之繁亘古未有臣幸遭逢之盛圖寫太平為盛世滋生圖一卷臣執藝所有事也其圖訂靈巖山起由木賣鎮東行過橫山渡石湖歷上方山從太湖北岸介獅和兩山間入姑蘇郡城自葑盤胥三門出閻門外轉山塘橋至虎𨚪山止其間城池之峻險廨署之森羅山川之秀麗以及漁樵上下耕織紛紜商賈雲屯市廛鱗列為東南一都會至若春樓樽獻壽尚齒為先嫁娶朱陳及時成禮三條燭燄或掄才於童子之場萬卷書香或受業於先生之席耕者歌於野行者咏於塗熙皥之風丹青不能盡寫要皆自我朝聖聖相𠄘深仁厚澤淪決於百有餘年之久我皇上鑾輿再幸行慶施惠有加無巳斯地斯民故能感激鼓舞樂樂利利交相勸勉共為盛世之良民豈偶然哉昔孔子適衛惓惓於富教之謨而未之行焉至今日而全盛矣大備矣皇上宵旰憂勞猶且視民如傷無時少釋所以保泰持盈永太平福澤於無疆者也臣執事内庭能不益加觀感以摹寫帝治光昌於萬一乎圖成於乾隆己卯九月臣徐敬跋 下鈐「臣」、「揚」兩朱文方印。另共鈐有13鑑賞印。 此畫作描繪蘇州城鄉景貌及商賈繁盛場景。從蘇州城西靈岩山起，由山下的木瀆鎮東行，過橫山，渡石湖等等，再入姑蘇城。再自葑盤、胥門、出閻門外，轉入山塘街，至虎丘。整個畫面包括太湖至虎丘近百里的風光山色、地理民俗、政治經濟、文化藝術、建築園林等極為豐富的內容，重點描繪了一村、一鎮、一城、一街的景況。妙筆丹青，畫出了江南的湖光山色、水上人家、水運漕行、田園村舍、商賈雲集等繁盛圖景。 《姑蘇繁華圖》是史上描繪人物最多的繪畫長卷。畫中人物約有12000餘人之眾，往來於水上的舟楫排筏近400艘，分布城鄉各式構築的橋樑50多座，街上可以辨認商號招牌的店鋪230多家，2000餘棟各式房屋建築。畫中的水光山色蜿蜒數十里，雖歷經百年滄桑，畫面中木瀆斜橋、石湖、水盤門、虎丘等景觀至今仍依稀可辨。 

仇英 (約1494-1552) ，字實父，號十洲，原籍江蘇太倉，後為生計，移居蘇州。明四大家之沈周、文徵明、唐寅皆以詩文書畫享譽，而十洲則純以繪畫躋身四家之列，在文風鼎盛的蘇州畫壇，更突顯其畫藝之精湛。其山水，模仿宋人，深得青綠設色之法；其人物仕女，神情風采生動有致；其樓閣界畫，美輪美奐精彩絕倫；其花鳥、走獸，生動傳神靈巧有致。在他的筆下幾乎無不可以入畫之物，是才華橫溢，無不兼長的全才型畫家。 仇英出身貧窮，年輕時曾為漆工，周臣賞識其才華教他繪畫，為文徵明稱讚而聞名於時。仇英相當有天分，精通設色、水墨、白描等技法，能用多種筆法表現不同對象。他的人物造型準確，概括力強，形象秀美，線條流暢，對後世有重大影響。仇英尤其擅長仕女畫，所畫女性端莊華貴，而有「周昉復起亦未能過」的高評，他重視對歷史題材的刻劃與描繪，吸收南宋馬和之與元人技法，筆力剛健，擅長臨摹至於山水畫。仇英兼學趙伯駒、劉松年，發展南宋院體傳統，綜合前代各家所長，既保持工整精絕的古典傳統，又融入清新文雅的趣味，形成工而不板、姸而不甜的新典範，對後世尤求、禹之鼎以及清宮仕女畫都有很大影響。傑出作品有《清明上河圖》卷、《人物故事圖》、《漢宮春曉圖》卷、《供職圖》等。 《清明上河圖卷》絹本 設色 橫卷。手卷尺寸：1033 公分長 x 36公分高，畫心尺寸： 870 公分 x 29 公分高。款識：仇英實父製 下鈐「十州」朱文葫蘆形印、「仇英之印」白文方印，另共鈐有11鑑賞印。 此作品是仇英參照張擇端《清明上河圖》這幅名畫的構圖形式，以明代蘇州城為背景，採用青綠重彩工筆，所創作的一幅全新畫卷，風格與張擇端《清明上河圖》迥異。 張擇端的《清明上河圖》，在528公分長的畫卷裡共描繪了600多個各色人物。仇英的《清明上河圖》比其長度增加許多，畫中人物超過2000個，其刻畫的形象比古典小說《三國演義》(1195人)、《紅樓夢》(975人)、《水滸傳》(785人)中任何一部描繪的人物都要多，且更加靈動。