青花瓷壽山福海紋螭耳抱月瓶 A
青花瓷壽山福海紋螭耳抱月瓶 B
青花瓷壽山福海紋螭耳抱月瓶 C
青花瓷壽山福海紋螭耳抱月瓶 D
青花瓷壽山福海紋螭耳抱月瓶 圓口
青花瓷壽山福海紋螭耳抱月瓶 橢圓形足底
清宮內府典藏豐富的宣窯佳作，以致雍正乾隆有著常人無法比擬的優勢去領略宣窯之風采，從而對宣窯各方面的藝術成就取得深刻的認識，感悟更在古人之上。如此所凝積的美學思想使得他們由欽慕古物轉入摹古抒情之際，更具獨特的藝術視野，往往能擷取精華之處重整，既保留經典元素，又另見新意。對青料採用的是火鍛法提煉，可以完全清除青料中的鐵鏽斑。然而，為了達到宣德青花的效果，工匠沒有刻意使用含鐵鏽的青料，而是在繪畫時，在畫中使用青料點染，同樣可以達到宣德青花的效果，又在青花中不見鐵鏽斑。乾隆官窯青花瓷既與清幽的康熙青花有別，又與秀雅的雍正青花不同，它是以紋飾繁密、染畫工整、造型新奇取勝。乾隆時期的青花特點是：青花色澤濃豔，紋飾所繪纏枝花卉已經逼真於寫實。
形韻清秀，微呈橢圓，曲線圓潤柔和，頸部細直，如意雙耳曲折有致，顯器身輕巧玲瓏，世人雅稱「抱月瓶」。抱月瓶外形最早源自宋元時期流行於西夏的陶制馬掛瓶，左右雙系，用以掛於馬鞍之側，極具民族特色。明代以青花為裝飾，結合抱月瓶自身獨特風格，將色彩與器形完美融於一體。此類器製作極難，永樂年間，瓷匠曾嘗試各種新法，應是先製作正反兩面，再縱向拼接成器。抱月瓶為永樂、宣德景德鎮窯常見器物之一，雍正早期燒制，後停燒。乾隆時又有燒制，多為青花。
《青花瓷壽山福海紋螭耳抱月瓶》物件尺寸：口徑：6.2公分；橢圓形腹徑：30.1 x 11.8公分；橢圓足徑：14.2 x 9公分；高：39.3公分。足底款識：篆書「大清乾隆年製」青色方形無邊線款。瓶身圓口，長粗頸，頸肩間飾螭龍雙耳，此螭耳頭部向上，有攀援之勢，螭的四足黏接於抱月瓶的頸肩之間，既為瓶實體的“耳部”，又虛飾為看似獨立有別於瓶身的小動物，既符合實用目的，又有虛實玩賞的樂趣。扁圓腹兩弧面成月形，圓肩豐盈，腹部渾圓，腹中心有滿月狀凸起，月形下方底座脛部外撇成橢圓形圈足。主題紋飾腹部兩面開光分繪一株蟠桃樹，樹枝上結有九顆壽桃，樹下繪山石及江崖海水紋，天空繪五飛蝠。形體飽滿，構思奇巧，青花發色青翠亮麗，紋飾寓意「壽山福海」。除圓腹部，從頸至足，飾纏枝菊花紋，構圖疏朗、明快，紋飾簡潔清晰，規矩中富於變化，纏枝紋委婉多姿，生動優美，富有動感，強調生生不息寓意，萬代綿長的美好願望，主題突出，達到很好的裝飾效果。這類用諧音和象徵來表現吉祥的圖案，在乾隆青花中使用極為廣泛。
青花纏枝花卉紋色彩雅致明艷，形象美麗大方，線條流暢靈動，意境深遠廣博，格調高雅聖潔，是青花、白瓷、紋飾，形式與內容的完美結合，且具有極強的圖案美和設計美。青花纏枝紋本身極具線條之美，以鐵線描為特點，線條勻挺而靈活多變，工整、精緻、圓潤，符合中和美學，更有力量和節奏感，速度感，使人體會到氣和力的運行，產生感情的奔放和共鳴，很多地方類似現代藝術的表現形式。
此抱月瓶器形端正，青花發色青翠亮麗，造型與紋飾佈局完美結合，能夠按照器物的形體，配以適當的構圖。用筆精細纖柔，線條纖細而圓柔，圖案繁而不亂，極富層次感，勾畫婉轉流暢，花卉芬芳盈枝，風姿綽約。繪畫運筆蒼健，點染深沈，充分展現國畫的筆墨氣韻，得其法度，勾、勒、點、染諸法，運用皆宜。發色暈散效果令畫面具蒼翠欲滴的意趣，透出柔媚俊秀之美。色調有濃淡層次的變化，發色鮮豔淋漓，青花有暈散現象，有如一幅傳統的水墨畫，氣韻生動自然。胎質潔白瑩潤，胎釉結合良好，釉汁滋潤，光澤度好，整個器物看上去很柔和。底部橢圓形圈足，胎質細膩，撫之光潤如玉，瓶內壁飾施釉均勻平整，修胎細膩。通體比例、線條和完整性都無懈可擊，典雅大氣，厚重古拙與輕盈秀麗兼而有之，繪工近乎完美。
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